Анализ стихотворения На бледно-голубой эмали Мандельштама

Произведение иллюстрирует восприятие автором мира. Отдельные элементы, каждый из которых значит мало, складываются в единую картину.

Поэт часто обращался к теме вечности и был убежден, что ничего в мире не происходит случайно. Исходя из этого, он видел связи между совершенно различными предметами и явлениями тому, что обычному человеку представляются совершенно не относящимися друг к другу.

Само название «На бледно-голубой эмали…» сразу заставляет вспомнить о посуде – творении человеческих рук. Однако далее Мандельштам переходит к деталям апрельской природы. 

Стихотворение, написанное в 1909 году, посвящено пробуждающейся весной природе. Внимание поэта сконцентрировано на березах. Вероятно, сочетание черного и белого в окраске ствола этих деревьев, повлияло на эстетическое чувство автора. Два противоположных цвета – символы Света и Тьмы, для него ассоциировались с мирозданием, его основами. Это же впечатление усиливает следующая картина. Поэт вводит в, казалось бы, статичный образ движение. Березовые ветви поднимаются, а темнота, которую несет вечер. Сгущение и поляризация цветов делает картину более отчетливой и позволяет Мандельштаму увидеть прекрасный узор, который он сравнивает с творениями лучших мастеров.

Однако смысл стихотворения не только в том, чтобы пригласить читателя полюбоваться весенней природой сквозь призму, через которую смотрит на нее поэт. Темное ассоциируется у него со смертью. В черно-белой картине, созданной березами и надвигающимся мраком, автор видит вечную борьбу Добра со Злом, Жизни с Небытием.

Однако в этом произведении чувствуется пессимизм, присущий поэту. Он, конечно, верит в силу красоты и творчества. Причудливый узор, изображенный в данном произведении, также противостоит угасанию, но создатель этого образ тут же признается в том, что победа над Небытием возможна только на короткий миг. Красота не может одолеть силы распада, она лишь дает сладкое забвение реальности, которая постоянно напоминает о себе. Поэт подчеркивает, что узор мелкий, хотя четкий и красивый. Вероятно, сама жизнь виделась тоненькой паутиной, которую очень легко разорвать, а вся картина ассоциируется с фарфоровой тарелкой – также очень хрупким предметом. Твердь, на которой расположены узоры, тоже показана стеклянной, символизируя то, что привычный мир может в мгновение быть  разрушен.

Анализ стихотворения На бледно-голубой эмали по плану

На бледно-голубой эмали

На бледно-голубой эмали

Возможно вам будет интересно

  • Анализ стихотворения Пушкина Храни меня мой талисман

    Стихотворение-обращение к, собственно, талисману с просьбой сохранить. В первой строфе представляет общая мольба сохранить в разных ситуациях: в печали, в опасности... И поэт признаётся, что дар этот он получил в дни печали. Скорее всего, на память.

  • Анализ стихотворения Из омута злого и вязкого Мандельштама

    Стихотворение Мандельштам написал в 1910 году в возрасте 19 лет. На тот момент поэт пересмотрел свое увлечение символизмом в сторону акмеизма. В 1908 году он познакомился с Николаем Гумилевым

  • Анализ стихотворения Как кони медленно ступают Мандельштама

    Произведение было создано в ранний период жизни и творчества поэта, в относительно благополучном для него 1911 году. Однако судя по всему, он и тогда предчувствовал свой трагический конец, был исполнен пессимизма.

  • Анализ стихотворения Снегирь Барто

    Произведение является одним из стихотворений, вошедших в цикл «Мы с Тамарой ходим парой», и имеет в качестве основной тематики раскрытие детского характера в целях нравственного воспитания при помощи юмористических средств.

  • Анализ стихотворения Предсказание Лермонтова

    Стихотворение написано Лермонтовым в 1830 году. Касательно данного стихотворения начинать с даты написания действительно важно. Стихотворение оказалось на самом деле судьбоносным