Анализ стихотворения На бледно-голубой эмали Мандельштама

Произведение иллюстрирует восприятие автором мира. Отдельные элементы, каждый из которых значит мало, складываются в единую картину.

Поэт часто обращался к теме вечности и был убежден, что ничего в мире не происходит случайно. Исходя из этого, он видел связи между совершенно различными предметами и явлениями тому, что обычному человеку представляются совершенно не относящимися друг к другу.

Само название «На бледно-голубой эмали…» сразу заставляет вспомнить о посуде – творении человеческих рук. Однако далее Мандельштам переходит к деталям апрельской природы. 

Стихотворение, написанное в 1909 году, посвящено пробуждающейся весной природе. Внимание поэта сконцентрировано на березах. Вероятно, сочетание черного и белого в окраске ствола этих деревьев, повлияло на эстетическое чувство автора. Два противоположных цвета – символы Света и Тьмы, для него ассоциировались с мирозданием, его основами. Это же впечатление усиливает следующая картина. Поэт вводит в, казалось бы, статичный образ движение. Березовые ветви поднимаются, а темнота, которую несет вечер. Сгущение и поляризация цветов делает картину более отчетливой и позволяет Мандельштаму увидеть прекрасный узор, который он сравнивает с творениями лучших мастеров.

Однако смысл стихотворения не только в том, чтобы пригласить читателя полюбоваться весенней природой сквозь призму, через которую смотрит на нее поэт. Темное ассоциируется у него со смертью. В черно-белой картине, созданной березами и надвигающимся мраком, автор видит вечную борьбу Добра со Злом, Жизни с Небытием.

Однако в этом произведении чувствуется пессимизм, присущий поэту. Он, конечно, верит в силу красоты и творчества. Причудливый узор, изображенный в данном произведении, также противостоит угасанию, но создатель этого образ тут же признается в том, что победа над Небытием возможна только на короткий миг. Красота не может одолеть силы распада, она лишь дает сладкое забвение реальности, которая постоянно напоминает о себе. Поэт подчеркивает, что узор мелкий, хотя четкий и красивый. Вероятно, сама жизнь виделась тоненькой паутиной, которую очень легко разорвать, а вся картина ассоциируется с фарфоровой тарелкой – также очень хрупким предметом. Твердь, на которой расположены узоры, тоже показана стеклянной, символизируя то, что привычный мир может в мгновение быть  разрушен.

Анализ стихотворения На бледно-голубой эмали по плану

На бледно-голубой эмали

Возможно вам будет интересно

• Анализ стихотворения Победа Ахматовой

  Стихотворение Победа является частью одноименного цикла, который был начат поэтессой в период Второй мировой и завершен к 1945 году, то есть именно под завершение военных действий

• Анализ стихотворения Ты всегда хороша несравненно Некрасова

  Некрасов в 1840-ых годах знакомится с очаровательной Авдотьей Николаевной Панаевой. На тот момент она являлась законной супругой Ивана Панаева, окружающие люди считали ее одной из самых красивых

• Анализ стихотворения Никитина Зимняя ночь в деревне 5 класс

  Стихотворение «Зимняя ночь в деревне» было написано 1853 года Иваном Никитиным. Никита именно за хорошие стихи и красивые слова, эпитеты и сравнения в стихах и прозвали мастером русского пейзажа

• Анализ стихотворения Еще одно забывчивое слово Фета

  Стихотворение «Еще одно забывчивое слово…» было написано Афанасием Фетов в 1884 году и вошло во второй выпуск сборника, получившего название «Вечерние огни», который был выпущен в 1885 году.

• Анализ стихотворения Я убит подо Ржевом Твардовского

  Данное произведение принято относить к стихотворениям с патриотической лирикой, одним из тех, что были написаны Твардовским.